画匠装修知识分享(画装修效果图)

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于画匠装修知识分享的问题，于是小编就整理了2个相关介绍画匠装修知识分享的解答，让我们一起看看吧。

1. 想给孩子报个课外班，都说学美术好，好在哪里？
2. 中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？

想给孩子报个课外班，都说学美术好，好在哪里？

好处很多的啊，美术可以提高一个人的内涵,美术可以使人知道怎么去在生活中去发现美怎么去寻找美!或把美术当成认识和发现美的一种技艺! 修身养性，提高自身的素质，陶冶情操，可以改变一个人的性格，热爱大自然，向往和平友爱！艺术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的，所以一个人学习艺术，长期的艺术熏陶，使得他的气质会与众不同，包括言谈举止，穿着打扮。

美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。

它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主要门类里，eg:书法、摄影等。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。

理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。

学美术当然好了。因为小孩学美术，首先学会了观察力、动手的能力、思考的能力、审美的能力、对色彩的运用力……而且还能锻炼小孩的耐心能力，利用到书本知识上，提高小孩的学习能力。所以说:都说学美术好……

不能这么绝对。针对学前儿童来说，音乐、美术、体育等都至关重要。美术，对于儿童空间想象力和对色彩的感知力培养、开发具有不可或缺的作用。而音乐，对于儿童的节奏感和情感培育十分重要。学前儿童的体育，主要是一些适合的游戏等活动有利于促进孩子的生长发育。总之，家长要根据孩子成长的不同阶段，尽可能的开发孩子各方面的潜能，为孩子将来的全面发展打下基础。

关于这个问题谈谈我个人的看法，业余时间怕孩子去危险的地方玩耍、使家长时刻操心孩子去那了、在和谁玩。从这个方面来看给孩子报个美术班还是有很大好处的，对培养孩子的业余爱好，1、培养孩子的耐心，因为小孩子都是活泼好动的，坐不住、让孩子学学画画，使孩子学会安静，让孩子变得更有耐心了。2、提高孩子的审美意识，让孩子在画画中接触到美的事物，有利于提高孩子的审美标准。3、发现生活中的美、孩子通过画画，加强了观察能力，更容易发现生活中美好的事物。4、丰富孩子的生话，业余时间画画，孩子就多了一项开心的事情，生活内容丰富了，使孩子在更加快乐中

很高兴能回答这个问题！现在越来越多的人开始学习美术，有些是从小被父母拉着说要学一门专业的，有的是自己的兴趣爱好，还有的为了更好考大学的，那么为什么有那么多人学美术呢？美术到底有什么好处了？我们就从以下几点简单聊一聊吧！

1、丰富个人生活

它让你学会处理一个人的生活。有了绘画，你不再孤单。没事的时候，拿起笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅仅能度过没事的时间，还能够从中得到异样的满足。

2、让你更自信

一个会绘画的人，就仿佛有一技之长。不论是在学校，是在培训班，在集体的环境里，只要有绘画的机会，你会发现你有自己的优势。所以你会更自信。因为这是一种技术。而不是泡沫。

3、对事物的理解更深入

当你开始画画的时候，无法避免的是你要了解一种人物的内心感受，一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维，更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。

4、画画使人品更高

学习画画是提升审美的最好方式。而一个品位不俗的人，他的家居陈设、服饰风格都会与众不同，对于整个人生起到的优化作用非常惊人。

5、给孩子带来更好的环境

学画画不只是一代人的事，更能提升整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子，从小看父母读书作画，耳濡目染，自然多了几分灵气，少了几分俗气。

而且学画画以后可以从事的行业也是很多的，职业画家、设计师（建筑设计、环艺设计、广告设计、平面设计、服装设计、工业设计、室内设计、UI设计等）、摄影师、***、动漫、漫画家、游戏、插画师、雕塑等等！

中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？

整体来说，中国画意境美，格调美，拥有丰富的内涵，若细细品味，能从国画里领略到中国人的文化观念，思想趣味，以及对世间万物的审美态度。世间万物，包括人在内，都是宇宙的一个组成部分，其本性符合天道自然，呈现出和谐气象，才认为是美的。

吴昌硕花鸟

所以，国画常常以表现山川自然和花花草草为主，国画展现出来的思想趣味和审美观念都是温和的，中庸的，静谧的，跟强烈、激荡、偏执、火热的情调有些格格不入。这些情调构成了中华民族传统的审美趣味，被一代一代传承下来，几乎没有发生多大改变。

波提切利《春》

而油画就不同，油画从文艺复兴诞生以来，就坚守“人文主义”思想观念，是为现实生活和个人思想服务的产物，所以，油画中常常把人作为创作题材。并且，油画在西方历史里还承担了不少批判功能，比如在西方文艺复兴中前期，宗教改革时期，思想启蒙运动时期，油画被作为武器向宗教思想和封建观念宣战，许多画家借助油画来挑战神学思想的权威。

伦勃朗《苏珊娜走向浴池》

而国画在历史发展中，几乎没有出现类似情况。虽然我国历史上曾出现一些个性鲜明的画家，如徐渭、八大山人等，他们给作品中加入了许多拟人化的情绪，比如，把小鸟和鱼的眼睛画成翻白眼的形态，似乎在表达对封建主的不满，这实际上是画家在发泄个人的牢骚，并没有形成声势浩大的绘画革命。

吴湖帆山水

当19世纪末期、20世纪初期，油画从西方传入国内后，人们才发现，油画看起来是那么直观和张扬，表现方式不像国画那样曲折迂回，而是直截了当，色彩明亮醒目，画法大胆直白，格调奔放浪漫，这对经受了几千年委婉含蓄思想观念熏陶的我们来说，非常具有吸引力，因此，人们越来越接受和喜爱油画。

鲁本斯《战神马尔斯与瑞亚》

油画从上个世纪初期开始，迅速在国内落地生根，许多画家开始全面学习油画，中国油画家仅仅用了100年，就把西方油画600余年的发展过程走了一遍，这个现象确实很有意思。并且，“中西合璧”，“西为中用”等创作理念在国画创作中大行其道。

现在，因为油画的强势发展，不断跟国画相融相亲，许多油画技法已经被国画吸收，国画格调已经变得不那么纯粹了，这是我们应该重视的地方。

画有千千万万种，不管是花草、山水、人物、景物等好多，人的爱好各有不同，但是要是按没有文化要求和不懂画的角度来看，尤其是男性，都喜欢看人物油画。

那开头就说了，中国画其实也很美，为何有那么多人喜欢油画呢？

这个问题，开头我也稍微说了一点，其实很简单，中国画确实画很美，但都是给行家看的，有眼光看的，没有眼光不懂的人，看了再好画也是没有什么价值，这就是区别，虽然中国画都是轻描淡写，浓墨单薄，不怎么显得那么耀眼，很难投入老百姓的眼里，也可能说老百姓的审美观给行家也不一样。

要是人物油画艺术，那老百姓眼光都冒直了，就像这些人物油画，

动态造型，色彩都是那么耀眼四射，而社会人士，看到这些人物油画，说什么话的都有，就知道看热闹，但是没有一点道德性行为，这就是人物油画的亮点。所以，大多数人喜欢人物油画，有什么建议，请评论下方，谢谢。

我觉的有些人一上网络就脱离了现实。在网络上看到的确实都是说油画、尤其是西方人体油画、许多朋友高谈阔论、把西方油画吹的神乎其神。实际上、绝大多数群众的家里根本就没有油画。

中国人喜欢国画，稍有点墨水的家庭，都喜欢在家的大厅装饰国画和字画。许多餐厅的装饰、基本上也都是***用国画装饰，显得清雅、宁静、舒心。

说实在的、大街上的广告牌、通往飞机场的路两侧、还有一些露天的公众活动场所，倒是都是用油画，那是因为油画不怕风吹日晒雨淋，仅此而已。

至于西方油画，无论是人物、景物、***，我想如果去展厅博物馆画廊、应该说是可以看到的。

我这样***设，如果至今为止西方油画都没有在我们中国出现的话，或者说中国绘画艺术没有去发展油画的话，那么现在的中国画肯定是欣欣向荣的一片景象，毕竟中国画的感***彩相对于油画来说“纯粹”多了，而且又有几千年的文化底蕴作为基础，中国画其实也很美的，那么为何有那么多人喜欢油画呢？

是的，历史悠久的中国画不管是“山水、花鸟”还是“人物”题材的画面，都带给人赏心悦目的“意境感”，看了国画中的景物让人有“身临其境”的感觉，真的表现了陶冶情操的效果，随着人们审美观念的提升，当代的中国画“美中不足”的是视觉效果越来越强烈，传统的文化底蕴却越来越弱了，甚至是几乎没有了，

至于为何现在的中国画不再有传统的文化底蕴，就不多做解释说明了，讨论这个问题的意义效果不大，只能这么说“术有专攻”是非常有道理的一句话，自从西方油画进入中国之后，艺术家们对国画的精力就渐渐的少了，直接的说就以“研究油画创作”为主了，

俗话说“有得必有失”，西方油画进入中国之后，艺术家们大胆开创了“中西结合”的创作技法，这全新的技巧的确让从西方引进来的油画多了中国艺术的色彩，转身变成了中国油画，尝到甜头的艺术家们，于是把“中西技法”也运用在国画的创作改良上，可最终结局却适得其反，

国画的视觉效果越来越强烈，“空间立体感”一一被呈现，自然属于国画的“笔墨韵味”就被“色彩”代替了，要知道，色彩是情绪的表达，这是油画的“专利”，因为油画“写实”，更加注重对色彩的渲染，给人强烈的视觉效果，画面栩栩如生，而国画“写意”，原本就不注重表象，这一点在“人物画”尤其明显，现在国画色彩太浓烈了，就让人觉得物象变得虚无缥缈了，同属于视觉艺术，越来越多的人更喜欢油画，因为“实在、美观”嘛，

到此，以上就是小编对于画匠装修知识分享的问题就介绍到这了，希望介绍关于画匠装修知识分享的2点解答对大家有用。